菊花石雕匠人是萬千手工藝人中的部分，也是歷史悠久的傳統(tǒng)手工業(yè)者的代表。從拿起刻刀的那一天，就繼承了上千年來石工巧匠們的靈魂。手工雕刻，凝結(jié)著世代相傳的民族元素和文化基因。

玉疊妃菊花石的雕刻師將生活的言語，以自己獨特的視角與洞察，自然融于作品。既不著痕跡，又滿懷思量，潤物細(xì)無聲。他們期待著在平凡的日子里探尋幽隱的真意，遇得默契的知音。

平凡是最堅定的本質(zhì)。何以界定？何以打破？是否忘了錦衣華服美器的背后，真正與自我與時代的對話，潛藏何處？最真實、最內(nèi)核也最樸素的溫度將何以寄托？

玉疊妃菊花石的雕刻師們將日常與平淡以“第三眼”解構(gòu)重組，且不賦予任何它意，一根線條，多根線條，一個面，無數(shù)個面…或為山水，或為花鳥，或為禪意…在無數(shù)點線面構(gòu)成的空間里，解讀出不同的生命意像。正如在每一天柴米油鹽混合分子的集合中分辨出每一縷煙火對于味蕾的重塑。

雕者，心以載道，真正功夫在石外。

每一種常人無法感知的微妙與淡然，都賦予雕刻師們探尋每一個“自我”、每一個靈感的更多可能。

當(dāng)所有的光芒往后倒退，堅守在原地的心，反而更清晰立體。

不破而破，不立而立。

左手生活，右手藝術(shù)，一面還原真實，一面邂逅意境。工作臺上的菊紋折射出璀璨的光亮，從生活中來，又返養(yǎng)到生活中去，循環(huán)往復(fù)。

玉疊妃，在日升月落中留住時光，在匆匆歲月里鐫刻詩意。